Rob Flynn (Machine Head) Traducción

Esta es la traducción (a las apuradas) de lo que dijo Rob Flynn de Machine Head, con lo que estoy de acuerdo en un 90%. Al final esta lo que pienso.

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Estoy de un humor de mierda

No tanto por la historia que estoy a punto de contarles, sino por los pensamientos que vinieron después.
Fui a San Francisco para el cumpleaños de mi amigo Joe.
Fuimos por comida marroquí a un lugar llamado El Mansour. El lugar tenía una vibra increible, belly dancing, trucos con sables ¡y una comida excepcional! El cordero estaba de muerte, cocinado lentamente y cubierto de miel y canela.

Saliendo de ahi el amigo de Joe, Tony, me pasó a buscar porque yo no quería manejar,  sabiendo que había estado tomando. Durante la hora que duró el viaje (el tráfico de sábado en San Franciso) el me estaba contando algunas excelentes historias sobre lo que fue crecer en los 70s. Veran, Tony era un adolescente en 1975, e iba seguido a los famosos recitales “Winterland”. Winterland es algo anterior a mi época, pero siendo parte de la escena, reconoces la leyenda, las historias y la historia.

Tony es un gran fan de Black Sabbath, los vio allá en el 75 durante el tour “Sabotage” y contó que fue una experiencia que le cambió la vida. Él y sus amigos iban a Winterland cargados con LSD, cigarrillos y marihuana mientras iban a escuchar la crema de bandas del Rock Clásico: Ted Nugent, Sabbath, Deep Purple, Journey, Monstrose;  tirá un nombre y ellos fueron y lo vieron. Los shows comenzaban y si a la gente le gustaba la banda que abría (básicamente alentando sin parar) podían hacer bises. Me estaba contando que en un show, Journey (los que abrían) la rompieron e hicieron 4 bises, ¡La banda que abre tuvo 4 bises! Después, la banda principal, Monstrose, ¡5 bises! Monstrose no dejó de tocar hasta las 2:30 de la mañana, todo el mundo se quedó, nadie ni siquiera consideraba irse y la gente participó en uno de los mejores shows de su vida.

Una banda que abre haciendo bises, que loco…

Y la organización permitía que estas cosas pasaran. El concierto simplemente dejaba que las bandas hagan lo suyo.

No solo eso, todos los shows en Winterland costaban $4.50.

Cuatro dólares y medio…

Wow … ?!?

Todo lo que podía pensar era “que excelente momento para la música”. La gente se pregunta por qué las bandas de “Rock Clásico” fueron tan buenas. Ellos tocaban bajo sus propias reglas, y tenían una cultura de salir a tocar y gente alrededor de ellos que eran uña y carne como la banda misma. Los promotores de esa época hacían lo que sea para mantenerlos felices y si eso significaba que tocaran toda la noche… lo hacían.

Les cuento que ahora mismo, por el otro lado, no hay una sola banda que quiera tocar hasta las 2:30 de la mañana, ni mencionar un recital / organización que siquiera PERMITA que algo de eso pase.

Recuerdo que cuando empecé a salir a ver / tocar shows de trash metal la cosa era muy parecida. No había reglas, sin seguridad, sin guardas, sin tiempos establecidos y casi todo valía.

Los recitales en estas épocas se manejan por sindicatos. En las ciudades mas grandes tenes que tener descansos durante el día, donde una banda ni siquiera puede probar sonido durante una sola hora porque los trabajadores del sindicado necesitan un “break”. Ahora, si tocas un minuto pasadas las 11PM en cualquier recital de los grandes en donde hay sindicatos le cuesta a la banda $1000 el minuto. Cuando salimos con Metallica a tocar en estadios ellos generalmente tocaban 20 minutos pasadas las 11 y regularmente pagaban 20.000 $ para poder hacerlo.

Fui a ver a Pearl Jam hace como un mes y ellos tocaron uno de los mejores y auténticos shows de Rock and Roll que he visto en eones. Fue jodidamete mágico, Eddie Vedder se tomó 3 botellas de vino y después de 2 horas de tocar empezó a ponerse un poco mareado, olvidándose las letras, perdiéndose y casi a punto de salirse de la vía.

Entonces la banda tomó un pequeño break y regresó tocando “Black”.

Déjenme decirles, ¡fue mágico! Todavía se me hace piel de gallina escribiendo esto solo por recordarlo. Fue como un cambio total; y llevó la noche a un nivel inclusive más alto. En este punto ya eran 45 minutos pasadas las 11PM. Tocaron bastantes canciones mas y al final el Oakland Arena (ahora se llama “Oracle Arena”, hasta que algún estúpido productor corporativo lo compre y le cambie el nombre a algo ridículo como el “1-800-Ask Gary Amphitheater” de Florida) apagó las luces, señalando que era hora de parar. Pearl Jam dijo “Fuck you” y tocaron dos canciones mas ¡solo con las luces del escenario! Entonces Eddie Vedder volvió con la banda para hacer una despedida larga con el público. Ame su puta actitud.

Al final tocaron 70 minutos por encima del “tiempo establecido” e imagino que dejaron Oakland con 70.000 $ dólares menos en los bolsillos. Por supuesto, Pearl Jam puede hacer eso, y francamente le dieron a las personas que fueron uno de los mejores shows de su vida. Pero este gesto de dejar el lugar con un buen clima, junto con la conversación sobre Winterland, me dejó pensando.

La mierda ha cambiado

Por un lado amo la actitud “Fuck you, lo haremos a nuestra manera” de Pearl Jam, y por el otro lado me enojó y deprimió.

Solo gente como Metallica o Pearl Jam pueden tocar cuerdas como esas. Bandas que han vendido millones de discos, y pueden costearlo.

Si Machine Head tocara una hora encima de la marca, por ejemplo, en House of Blues en Dallas, Texas, saldríamos del lugar con todas nuestras garantías consumidas. Incluso si los fans lo quisieran, algunos lugares harían lo que puedan para cerrar, cortar la luz, cerrar cortinas… cualquier cosa.

El negocio de la música ha chupado toda la vida de la creatividad. Nadie es alentado para tomar riesgos, nadie es alentado para salirse del molde, ¡porque todo se trata de las ventas en la primer semana! Se trata de aparecer sin sentido en radio y cómo te fue en tu último tour. Como los organizadores y los promotores estan sacando hasta la última gota de espontaneidad de nuestras almas con cosas como no tocar después del límite o no salirse de lo establecido.

Cuando jugamos el juego, básicamente estamos aplaudiendo la mediocridad.

No hay nada peligroso en la música en estas épocas, no hay nada que sorprenda tampoco. No puede haberlo. Ademas de Pearl Jam la única otra “banda” que parece no importarle un carajo y seguir bajo sus propias reglas no es ni siquiera una banda ¿lo son? Axl y los Roses son conocidos por torcer las reglas y decirle al poder que se vayan a la mierda pero como su banda es algo tan confuso terminan tomandolos como una broma. Pero la gente no ve esto. !La gente no ve nada de esto!

Y la razón por la que no les interesa es porque es muy fácil ser tragado por tu teléfono, o tu Facebook, o tu Twitter, o tu Tumblr, o tu Instagram, o tus juegos, o tus shows de TV.

La música ya no es importante. Decí que es todo lo que querés, pero la realidad es que dos de los discos mas grandes del rock del año pasado solo vendieron 400.000 copias, ninguno de ellos alcanzó disco de oro.

La música es la banda sonora de un juego. ¿Por qué ir a un recital cuando podes ver videos en Youtube y putear por como suenan en vivo?

Y saben que, ¡extraño que la música sea importante! Extraño que los shows sean de importancia. Extraño la sensación de ser parte de algo que esta tan arriba de mi lista de prioridades que podría caminar sobre vidrio roto para poder alcanzarlo.

¿Toda esta tecnología que tenemos ahora supuestamente es para que “nos conectemos mejor”? Esta haciéndome sentir fucking mas desconectado que nunca. Me refiero a ver todas estas cosas que hacen los demas y a las que no fui invitado o siquiera parte de. Pero al mismo tiempo completamente disgustado por esa importancia individual falsa que se le ha dado a todo el mundo, (aquí esta mi perro o gato por la millonésima vez, acá esta el “selfie” por la millonésima vez, estos son mis hijos por la millonésima vez, esto es lo que estoy haciendo y vos no). ¿No te gustaría estar comiendo lo que estoy comiendo?

¡Fuck you!

Pensé en twittear o poner en Facebook algo tantas veces y después pase a “a quien le importa”, por qué a alguien le debería importar esto, y NO TE DEBERÍA importar.

Ustedes son todos mis “amigos”, todos le han dado “like” pero en realidad, no son mis amigos, porque no nos conocemos. Me tomaste una foto, me hiciste una entrevista, o me perseguiste después de un show. Y cuando pasas ese estado inicial, de reconectarse con alguien del colegio en FB o Twitter, te das cuenta de que de verdad perdiste el rumbo.

Y putas que si, me alegro de haberlo hecho.

No quiero ser “amigo” de cualquiera; ni siquiera me interesa tener “likes” de cualquier. Quiero sentirme conectado a algo. Y nada de ll que veo en la industria de la música hace eso. No entiendo a las bandas de radio; no entiendo a ninguna de estas fuckin “bandas de la escena”. No entiendo a esas bandas cantando sobre lo increible que es ser de EEUU, como si la ubicación en la que naciste (y el nulo control sobre esto en cualquier forma o manera) nos hiciera mejores que cualquier otra ubicación de nacimiento.

No entiendo por qué a gente no quiere ver música en vivo. No lo entiendo. Vieron el video de Hetfield hablando sobre como EEUU necesita empezar a “querer” la musica otra vez? http://www.blabbermouth.net/news/metallicas-james-hetfield-says-orion-music-more-festival-has-been-a-financial-disaster/

¡Este es James “Fucking” Hetfield hablando! ¿Esas palabras no significan nada a nadie? Nada de lo que dice te hace sentir un poco incómodo? Soy un fan de Metallica y esas palabras tocaron algo

Podés quejarte todo lo que quieras que Machine Head solo hace tours en festivales y solo toca por 30 minutos, pero todas esas bandas (incluyéndonos) no podemos hacer mucho fuera de eso. E incluso los festivales mas grandes estan teniendo problemas. ¿Quizás los días en que las bandas salian a tocar estan llegando a su fin? Las bandas no siempre salían de tour, ¿sabías? Mozart no salió a tocar por mas de dos años en su momento. Salir en Tour es un fenómeno de los últimos 60 años mas o menos. Las personas no siempre compraban discos, o Cds, o archivos, o descargas, eso también es un fenómeno de los últimos 60 o 70 años.

Ya no entiendo la puta actitud correctamente política de la música.

Ya no entiendo la actitud estrecha y sin sentido del mundo.

No entiendo a la gente preguntándome todas las semanas que pruebe escribir “Algo del estilo de ‘Burn My Eyes’ por favor”.

No entiendo a los cabezas religiosas pensando que cuando mueran van a tener a 72 vírgenes cuando lleguen al cielo. (“Tenes garantizados algunos culos cuando te mueras”, obviamente escrito por un hombre).

No entiendo a los cabezas religiosas pensando que Jesús va a volver pronto, llevando una túnica blanca manchada de sangre (con la sangre de sus enemigos… quien sea que sean) y llevando una espada ¡y por “espada” la Biblia quiso decir una AR-15!

¿Qué fue lo que dijo Napeoleon? “Religión es lo que previene que el pobre asesine al rico”.

No entiendo por qué tenemos que escuchar “America The Beautiful” y “Thank a soldier” durante una propaganda, 22 y 14 veces cada una durante el Superbowl.

No lo “fucking” entiendo.

No te importa la música y si a mi no me importa la música y me quedo aca viendo si este es el resultado de la industria en sí, o de nuestra propia apatía en relación a la industria.

Me siento perdido

Me siento solo

Algo tiene que cambiar

Alguien tiene que mover la olla

Algo tiene que surgir que nos despierte.

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Para mi, como siempre, para entender esto y las preguntas que se hace (“Si es la industria la culpable o la apatía de la gente”) hay que ver las cosas no solo desde el punto de vista del entorno del negocio de la música. Es decir, para entender si fue primero el huevo o la gallina, tenes que ver cosas como evolución, biología… tenes que ver las cosas fuera del marco. Si no, es imposible entender.

La gente tiene en parte la culpa, pero esa apatía no nació en la gente… ni siquiera empezó con la industria de la música. La industria sacó esas reglas, que llevaron a la apatía, de un sistema mas grande, que es el sistema económico. Recordemos que, nos guste o no, hasta la religión usa dinero. El dinero es el sistema global… todos los países lo usan, ya sean comunistas, democráticos, ortodoxos, pobres, ricos, socialistas, neo liberalistas, en guerra, sin… etc, etc, etc. Si queres tocar música tenés que comprar un instrumento, si querer tocar en una banda tenés que hacer un mínimo esfuerzo, ya sea transporte, mantenimiento del instrumento, etc. De ahi, todo suma para arriba. Las ganas van por un lado, el resto, es plata.

No voy a entrar en detalles que tomarían días en explicar. Básicamente el molde que vende este gran sistema en el que TODOS vivimos promueve lo mas grande, lo “mejor”. Al fin y al cabo es un sistema de competencia, no de cooperación. Y en una competencia solo ganan unos pocos… a la larga la lista de “perdedores” crece, las oportunidades se contraen… no es un sistema eficiente. No es un sistema sostenible.

Esto además produce un desgaste, la gente esta cansada… en los 70s había mas tiempo, ahora casi todos tienen que trabajar, dentro de lo posible ya que hay una desocupación mundial burtal. Además la inflación no era tan grande… si antes salía 4.50 $ un super concierto, compárenlo ahora… no siempre es que sea mas caro… es que la moneda vale menos.

En la industria todo es de molde, pongamos un ejemplo fácil “Américan Idol” pueden buscar en Internet lo que dijo Dave Grohl sobre ese programa, para tener una mejor idea. En la carrera de buscar ganancias todo se convirtió en un producto o servicio… eso, con el tiempo, fue matando la espontaneidad, lo imprevisto, la improvisación. Ahora todo esta regulado y todos quieren una tajada bien medida.

Ya no hay tanto tiempo, dinero ni ganas… y las ganas dependen de cosas como el aspecto y calidad social. Antes, en épocas con mejor ocio (y por qué no, drogas y otras distracciones) la gente se llevaba mejor, aprendías a  sobrellevar, !Había tiempo para hacerlo! hoy día con el estudio, el trabajo, los problemas en general y las presiones sociales (incluidas las redes sociales y todo el tiempo que hay que dedicarle a cuestiones de imágenes y conceptos sociales) nos hemos dividido mucho. La desigualdad no es solo monetaria… eso es lo que se ve en la superficie porque es mas medible y porque en este sistema es eso (la plata) lo que mide a las personas. Pero socialmente estamos rodeados de gente que conocemos pero que están lejos en ideología, ideas, conceptos… religión. La individualidad de la competencia nos ha hecho tan individualistas que ya no nos llevamos entre nosotros… es difícil encontrar puntos medios. Piensen esto… gente que hasta comparte el mismo fanatismo por una banda no coinciden en cosas simples. Es como la biblia… un texto, miles de interpretaciones.

Entonces la gente a veces tiene plata para el recital, pero no quiere lidiar con la gente, con el transporte, con el costo… con lo que viene después. Mucha gente de hecho ni siquiera vive el recital, lo ve a través de una pantalla y asiste simplemente para después decir que fue o ganar un poco de atención en redes sociales. Muchas veces tenemos todo para ir pero no tenemos con quien… o tenemos con quien pero eso afectaría nuestra percepción del recital. Esto, claro, no todo el mundo lo reconoce.

Es terrible, somos individualistas pero al mismo tiempo, por el famoso “espíritu de la competencia” vivimos para los demás. Es como el artista que quiere ganar la plata pero ya no siente la pasión de hacerlo y aun así lo tiene que hacer porque no hay otra. Es una receta para que cualquier ambiente, como el de la música, fracase. Pero lo mismo esta pasando en otros ambientes como el de trabajo, la medicina, etc.

Es muy complicado, de hecho dudo que alguien entienda o interprete ese texto y mi opinión educada sobre el tema por el mismo desajuste de individualidad.

Lo que queda

Hace rato que no subo audio. Esto es algo que salio después de un par de horas de estar probando afinar la guitarra criolla de mis hijos en D A D G# B E

Usar afinaciones “anormales” es algo bastante interesante. Uno, aunque pruebe de todo, siempre esta atado a las experiencias, a lo que escucha… es por esa razón que muchas veces uno dice “Ah, este tema no se pierde, suena a xxxx”. Pero si uno cambia de afinación, aun manteniendo los mismos patrones (la guitarra es un instrumento de patrones, sobre todo para los que tocamos de oido) pasa que los intervalos cambian, las cadencias cambian, el sonido cambia y las figuras se pierden, entonces hay que acomodarse diferente y uno esta obligado por estos cambios a hacer cosas nuevas.

El sonido resultante (aunque grabado así nomas y con los pifies) me suena mas a algo autóctono de Argentina que a lo que normalmente hago. Se los dejo a ustedes para que me digan qué les parece o a qué les suena.

https://soundcloud.com/ramiros77/lo-que-queda

Una historia de motivación

Desde chico había música en mi casa. Mi mamá y papá no son músicos, pero tenían una colección modesta de discos y cassettes. Son los 80s y cada viaje en auto, corto o largo, estaba acompañado de música. Quizás gracias a los viajes al “Terreno” debo mi apreciación a la música en conjunto con un ambiente (seguramente prenatal) cargado de música. Nota al margen: El “Terreno” es el lugar que compraron mis papas mas o menos al tiempo de nacer yo. Se hizo una casa que siempre estuvo en arreglos y que sirvió para muchas vacaciones y actividades. Mientras escribo esto me pregunto si por llamarla “El Terreno” eso haya influido a ese estado de finalización inconclusa. Totalmente anecdótico.

Volviendo al tema principal. En los viajes, los silencios hacen que uno se mezcle mejor con la música y en medio de esos viajes con Serrat, Quilapayún, Silvio Rodriguez, Victor Heredia y otros llegué a los 8 años. Y no recuerdo bien por qué (publicidad, seguramente) pedí mi primer cassette que era Thriller de Michael Jackson. En realidad debo aclarar que no estoy seguro si ese fue realmente mi primer cassette pero no hay muchas opciones. Era Thriller, un compilado de canciones pop o el All The Best de Paul McCartney.

En la escuela tenía compañeros que escuchaban música que no era la que yo estaba acostumbrado a escuchar… estamos hablando de chicos de 8 años todavía. Asi conocí The Cure, Soda Stereo, Enanitos Verdes y otro montón de bandas que no recuerdo ahora. No se cómo ni cuándo en ese período escuché dos bandas que fueron las que realmente me llegaron e influenciaron en la idea de empezar a tocar: Europe y Pink Floyd. Los solos sobre todo y la sensación que producían (y siguen produciendo esas bandas y otras que siguieron) es el sentimiento que desde aquellas épocas me motiva a tocar.
No entendía las letras pero eso pronto cambió con las clases de inglés particulares a donde nos mandaban a mi hermano y a mi nuestros papás… el equivalente del día de hoy de que los niños aprendan Mandarín. Por suerte las clases, mayoritariamente y hasta antes de empezar la secundaria, nos la daba Cathy que era la paciencia en vida para enseñarnos. Excelente maestra y no se qué formación habrá tenido (cosas que me pregunto ahora) pero intentaba diferentes métodos ademas del libro Streamline para que aprendamos sin mucha complicación. Uno de esos métodos era sacar letras. En esa época no había Google asi es que Cathy las sacaba en la clase o fuera de ésta. Eso no solo me ayudó a aprender sino que fue una costumbre o gusto que nunca dejé, la de leer y entender las letras, me dio otro nivel de apreciación y descubrí que muchas canciones insulsas pueden cobrar vida si la letra es buena o transmite algo.

Hasta acá quiero mostrar algo de universal importancia en toda esta historia, y es la necesidad de que el ambiente sea propicio para desarrollar una apreciación. En este caso, es la música, pero puede ser cualquier otra cosa. Padres que escuchan música, música en la casa, el auto, compañeros de escuela… incluso en la parte educativa, la importancia de rodearse de gente dispuesta, que no hace las cosas por presión o si ese es el caso lo hace más por gusto y profesión que por el dinero. Gente que comparte y enseña y un ambiente propicio, esa es la clave. A veces me pregunto ¿Qué hubiera pasado si mis papás no hubieran sido de clase media? ¿Me hubieran negado comprar música? Quizás no por maldad sino por falta de presupuesto. O qué hubiera pasado si mis amigos hubieran tenido mala infancia y en vez de compartir y hablar de música hubieran encontrado mas productivo burlarse de mi o ignorarme por alguna diferencia no natural. Qué hubiera pasado si mi profesora de inglés hubiese sido una amargada del tipo “Presten atención al libro y ya” o “No me pagan para esto”. La creatividad no es un don, se ejercita también.

De vuelta a la historia. Resulta que mis amigos deciden formar una banda, pero es el año 87 y nos mudamos de Belgrano a Vicente López, son apenas 20 kilómetros pero es un mundo. No se si ellos llevaron a cabo su plan, pero yo me lo tomé en serio y entre mi gusto y esa meta me metieron a estudiar guitarra (a pedido= en un lugar que se llamaba Arte Vivo y ahí hice casi un año de música popular / clásica. Ahí tuve mi primer contratiempo con la música. Pero antes de contarles eso debo mencionar dos cosas: 1) Era tal mi fiebre de esperar a que me compren una guitarra que una vez agarré una caja de zapatos, le hice un hueco y le puse bandas elásticas. 2) Mi primer profesor fue Máximo Pujol. Años después me enteré quien era, a nivel de músico. Y con eso quiero volver al concepto de accesibilidad e importancia del ambiente. Hoy día Máximo Pujol es un guitarrista muy conocido, lo pueden buscar en Google y ver videos y toda la cosa.
Debo confesar que gracias a que la música popular no me llamó la atención hasta años después y la clásica no tanto, siento que no aproveché esas clases. Pero era un chico de unos 9 / 10 años. Lo que si les puedo decir y este es otro concepto del que quiero hablarles es que no muchos años después escuché mas música de ese tipo porque ya había tenido un encuentro anterior con el género, en esas clases. Con esto quiero decir también que el concepto de fracaso es totalmente virtual. Nadie me puede quitar lo aprendido ni lo absorbido y muchas cosas que se absorben no se despiertan hasta tiempo después. Todos tenemos barreras, pre conceptos y prejuicios, quizás si no me hubieran enviado a esas clases nunca hubiera apreciado la música clásica y la popular o hubiera tomado más tiempo en hacerlo. Además no es solo apreciar una cosa más, es obtener un parámetro más para no discriminar y reconocer una diversidad que para muchos asusta (“Ehh el pop es de maricones, el metal es de machos”).

Al final de ese período había una muestra y mi profesor vio que yo estaba flojo. Ahora puedo reconocer en esos años los primeros síntomas de burnout y agotamiento mental causados por diferentes presiones en la escuela, estilo de vida en general  Supongo que hoy día me hubieran diagnosticado con principios de TDAH ya que para esas mismas épocas conocí un vicio que aun me acompaña: el de las computadoras. Pero esa es otra historia que retomaré más adelante. La cuestión es que me costaba practicar, no encontraba las ganas. Entonces el profesor me dijo sincera y directamente que si para el último ensayo no salía bien entonces que era mejor que no participara. De todas formas me dejaron y esa charla surtió efecto. Por presión a fallar practiqué y practiqué. Como siempre nunca sentí estar cómodo, pero aun así fui. Creo que es la segunda o tercera vez que pienso en eso en detalle. Recuerdo que practiqué hasta el último momento y antes de salir repetí el ritual de lavarme las manos con un jabón de glicerina ya que las manos me sudaban y temía equivocarme.

Toqué, salio bien, pero eso me enseño que a veces no es solo lo que a uno le gusta, también hay que ponerle. También (y años después lo entendí mejor) tuve mi primer dosis de que a veces el placer de lo que uno hace se disfruta después y no durante.

Nota: este post se hizo largo y hay otro de igual o mayor tamaño esperando. Lo que empezó como una reflexión y muestra de varios puntos se hizo grande, entonces lo voy a tirar por partes. Espero le haya gustado y aportado.

10 años en Costa Rica

Estaba por escribir una de mis críticas en el estado de Facebook cuando me di cuenta que mas o menos hoy cumplo 10 años de vivir en Costa Rica.

Gente y Cosas

En diez años me pasó de todo. Como en toda vida buenos y malos momentos. Si, hubiera hecho alguna cosas diferente, pero no me arrepiento de nada. De lo malo se aprende y se critica y de lo bueno se aprende también y se disfruta.

Para los que me conocen poco llegué a Costa Rica por una mujer que ahora es mi ex, adopté a la parejita que ahora son mis hijos y me tiré mas a la programación y el diseño (que pasaron de ser hobbies a ser trabajo) desde el soporte técnico. Pasé momentos muy duros. Aprendí muchísimo sobre mi y crecí bastante. Acá deje y retomé la música e hice excelentes nuevos amigos, conocí a muchos garcas también y a muchas personas interesantes, la última, mi novia Noelia. Claro, el cambio no fue fácil, la distancia es algo complicado aun para alguien como yo.

A veces me preguntan ” ¿No extraña allá, su gente?” ¡claro que si! si pudiera iría mas seguido, pero vivimos en un mundo donde un viaje Costa Rica  Argentina (ida y vuelta) es igual de caro que ir a Europa. Y si, se extraña, por momentos. Aunque me di cuenta que por mis creencias yo puedo vivir en cualquier lado en donde me sienta cómodo. Esa frase, mi patria es el mundo, es cierto… ademas de que no creo en países ni política. Cuando uno deja un país, por mas que quiera o no uno deja una parte ahí, siempre hay momentos de “que hubiera pasado si…”. Uno siempre se pregunta. Ojalá hubiera podido estar en momentos importantes de mi familia y amigos. Eso me hubiera gustado. Uno siempre dice querer estar para alguna fiesta, algo entretenido… pero la verdad es que uno preferiría estar ahí sobre todo en los momentos de mas alegría … o los más difíciles.

Otra cosa que aprendí, en parte amargamente es a convivir con uno mismo en soledad. Esto no es algo que haya hablado mucho y cuando lo hice fue con gente de confianza. Yo me consideraba alguien anti social, de hecho lo sigo siendo en parte por ese mecanismo de defenza que todos tenemos en mayor o menor medida. Pero a medida que pasan los años y uno aprende cosas y también se vuelve mas dependiente de afecto uno necesita de estar con alguien, pareja, amigos. Como dije siempre fui bastante solitario pero es fácil estar en soledad cuando uno vive en un ambiente de familia, estudio. No quiero que mal interpreten, siempre he tenido excelentes amigos acá y allá pero hay momentos en donde uno esta solo, si me entienden. Hay veces en que uno esta solo con uno mismo y fuera de toda esta reflexión creo que es necesario para todo ser humano pasar por estas etapas. Creo que la persona que no la pasa nunca va a poder tener un sentido real de compania. Con esto no quiero fomentar extremos pero a veces pienso que hasta algunas culturas tenían esas tradiciones, como de perderse en el monte hasta que vuelva hombre … obviamente un ritual pero se aprende, al igual que todo, cuando escasea se aprende a aprovecharlo. Eso aprendí en Costa Rica.

Las personas son iguales en todos lados del mundo, lo que cambia es el entorno.

Dos lugares en el mundo

No puedo dejar de mencionar cosas importantes que aprendí que tienen que ver con la cultura. Siempre comparo y siempre compararé Argentina con Costa Rica. Muchas personas no estarán de acuerdo pero para mi hay muchas cosas parecidas. Yo siempre digo que aca se come gallo pinto y allá se toma mate y quitando razgos heredados somos latino americanos, hay muchas cosas en común… no todas buenas lamentablemente. A pesar de seguir creyendo que tenemos un potencial increíble vivimos en una nube de pedos. Nos preocupamos mas por las apariencias y el qué dirán y cosas que no tienen sentido cuando podemos hacer lo que sea por salir adelante.

Hay una doble moral… una cosa que aprendí en poco tiempo es como mienten los medios. Cuando veo en Costa Rica noticias sobre Argentina y al revés me doy cuenta del nivel sutil de engaños. Argentina no es una potencia económica ni un país desarrollado y Costa Rica es un país donde si hay miseria y donde la ecología está al servicio del dinero. Los dos países van en declive. En Costa Rica lo pude ver en estos diez años… en Argentina me cuesta porque uno nació ahí. Pero es lo mismo. Al final todos los países siguen el mismo pulso mundial ya que comparten el mismo sistema económico y muchas veces de creencias.

Durante estos diez años reafirmé lo que creía y me habían dicho otras personas… uno no puede decir que un país es tal o cual cosa por estar diez días en un hotel o vivir unos meses. Acaso conocemos a una sola persona en días o meses? no! claro que no… toma mucho más.

Sigo, a pesar de todo, con la esperanza de que las cosas cambien… aunque últimamente las cosas que pasan y las mentalidades me hacen creer que es mejor prepararse para el desastre para empezar de nuevo.

10 años

Digo que es poco pero en realidad es mucho, uno no recuerda de una todas las cosas que pasaron. Lo que si puedo decir con orgullo (para los que no les gusta que sean tan crítico! jaja) es que la otra vez pensaba en qué cosas hacen útiles a una persona en el mundo. Está el dicho que dice que todo hombre tiene que plantar un árbol, escribir un libro y tener hijos? no me acuerdo la última… la cosa es que no creo en los dichos, son muy relativos, pero en parte es cierto. A lo que voy es que para mi, ateo y panteísta como soy, tener hijos y compartir información es muy importante… influir en las personas de una manera positiva y que ayude a crecer. … hacer de una persona alguien feliz aunque sea por un momento, ayudarle en algo que parezca pequeño pero que desarrolle empatía, construir bases, eso es importante. Llegué a la conclusión de que si me palmara hoy mismo no me arrepentiría. Dejé mi granito. Claro! no quiero palmarme hoy y si es por elección quiero hacer muchas mas cosas antes de que me muera. Pero si creo que a pesar de ser una persona con un ritmo bastante particular he hecho algunas cosas buenas. Sobre todo no he jodido a nadie (salvo algunas cosas de las que me arrepiento enormemente pero de las cuales he aprendido y sigo aprendiendo) nadie es perfecto pero siempre trato de hacer lo mejor con las cosas que importan, a mi ritmo. Espero poder seguir cumpliendo metas de valor en los años que siguen.

Y me compré la Guitarra

… ahora espero que llegue bien.

La cosa es asi: estaba entre dos:

  • Gibson Les Paul Studio: siempre quise una Gibson Les Paul, nunca pude hasta ahora.
    • Pros: el sonido (lo que andaba buscando), la forma, calidad.
    • Contras: pesada, los afinadores no me gustan, los microfonos suenan muy bien pero prefiero los EMG, la madera del diapasón es muy clara para mi gusto, no pega con color negro.
  • Epiphone Custom Les Paul Prophecy EX
    • Pros: mas barata (casi la mitad de precio), la forma y la pintura, tiene afinadores Grover, trae EMGs
    • Contras: es un poco pesada

Al final encontré lo mejor de los dos mundos en una sola guitarra… dicen que el que busca encuentra y que el Universo conspira cuando uno quiere algo… es cierto:

Encontré en ebay una persona que compró una Gibson Guitar of the Week #20, no la usó asi es que está nueva (hechas en el 2007). Las características, que vienen a ser un combo de las dos guitarras que quería:

  • Gibson Les Paul Studio
  • Afinadores Grover
  • Color Negro Mate (como la Gibson / Epiphone Goth)
  • Trae los EMG 81/85
  • Toda negra, la madera del diapasón es negra.

Como si fuera poco es mas barata que una Studio nueva y viene con el estuche original. Asi es que no tengo que hacer ni cambio de mics ni comprar nada mas… por ahi conseguirme una buena correa… escuché que como son pesadas es fácil que se caigan.

La única contra según lo que averigué es que es Neck Heavy, es decir, el diapasón pesa entonces la guitarra tiende a irse para ese lado… eso pasa con algunas Gibson y con la Epiphone Prophecy también… nada que no se pueda solucionar.

Ahora a esperar que llegue bien… espero que pronto.

Música, lugares, Black Sabbath y la máquina del tiempo…

Una de las cosas que más me gusta de la música es esa capacidad de llevarlo a uno de vuelta a algunos momentos. Vaya uno a saber que conexiones raras se hacen en el cerebro para que un tema quede grabado inclusive en momentos que quizás no tienen sentido ni utilidad alguna.

Asi hoy buscando pasar el aburrimiento me puse a escuchar canciones de Black Sabbath, dos discos muy buenos para mi: Dehumanizer y Cross Purposes. Digo sin sentido ni utilidad porque con Cross Purposes me recuerdo sentado en un colectivo por Buenos Aires, volviendo de uno de mis primeros trabajos en el centro. Me puedo acordar de ese momento.

También me acuerdo jugar video juegos, X-Com y de fondo Ozzmosis de Ozzy Osbourne.

No se qué tanto otras personas practican esta actividad extraña pero de vez en cuando escucho algún tema para acordarme de ciertos momentos de la vida o para tratar de fijarlos en la memoria… casi siempre funciona al revéz, cuando uno menos lo piensa.

Ohhh hace tanto que no actualizo esto…

Ahi vamos… en este momento (de mi vida) el trabajo me consume, pero no de una manera insana. Me han salido buenos trabajos, siempre a las carreras, pero bien. Mañana voy a ir a sacar el pasaje para Argentina :D. Fuera de eso esta semana tuve que dejar de ir a Jiu-Jitsu por el trabajo, sigo andando en bicicleta los domingos o cuando se puede. Me gutaría empezar a correr para tener mejor aguante en lo que es respiración y resistencia y estoy practicando guitarra bastante. Dejé de jugar Lord of the Rings Online, no tengo mucho tiempo… y la verdad que tampoco muchas ganas. Se volvió un poco repetitivo y competitivo, sentía exigencias y nada que ver. A la espera de que salga el proyecto de música… ah… tengo un tema nuevo, bastante experimental, y raro, bastante triste. Ya hablaré mas del tema … espero.

Ayer me preguntaron sobre amores… ja… nada nuevo bajo el sol. Podría decir que no estoy buscando pero mentiría… pero por otro lado no me interesa el boludeo. Claro que me gustaría conocer a alguien pero me gustaría algo que me mueva el piso… no tiene por que ser serio pero que se yo, sinceramente no estoy para jueguitos ni cosas sociales… como siempre… busco lo real. Reconozco que pasé unos días en esas y la verdad no me sentí para nada en mi territorio. A veces uno se engaña y se mueve solo por moverse.

Pain of Salvation (Kingdom of Loss)

Desde hace un tiempo estoy escuchando una banda que se llama Pain of Salvation. Al principio, cuando veía el nombre en sitios de música no le dí mucha bola porque pensé que era una banda Cristiana o algo por el estilo… sorry Cristianos, nada personal :D.

Para mi PoS (Pain of Salvation) es como una versión más de esta época de lo que fué Pink Floyd. De hecho cada disco es conceptual, es decir, el disco entero, las canciones, se centran en una temática específica. Asi tenemos por ejemplo el disco One Hour by the Concrete Lake (Una hora al lado del lago de concreto) que trata sobre la historia de un tipo que trabaja en defenza de estado y comienza a cuestionarse qué tan bien le hace su trabajo al entorno y decide, en una búsqueda personal, a  visitar los lugares en donde su trabajo tomó acciones. Hay una letra que habla sobre el agua y la pobraza, en otro momento la posteo también. Otro disco, Remedy Lane, habla sobre relaciones, sexo y humanidad en general. Muy bueno también.

Esta letra es del disco Scarsick (2007) que es como la continuación de otro disco The Perfect Element 1 (quizas el mejor disco de la banda) y habla sobre consumo.

Lo que me llamó la atención además de que la música es excelente es que es cierto, aunque la letra suene exagerada y pesimista para muchos… puede haber crisis, hambruna, lo que sea… pero el mercadeo siempre está presente y hasta parece que en aumento cuando hay problemas… ¿raro no?

El Reino de la Pérdida (Kingdom of Loss)

Alguien nos vende Juguetes™ en un dibujo animado barato
Alguien nos vende Autos™ en la última de Bond, que se estrena pronto
Alguien nos vende Tendencias™, a travez de una estrella de comedia (en inglés Sitcom – Situation Comedy – Star)
Alguien se vende a sí misma, en un documental – reality (en inglés Docu-Soap), que va demasiado lejos
Vida™ en venta!

(Hablado) “¿Alguien me puede decir que está pasando?
Digo, primero pagamos por comida rápida que nos va a hacer más gordos y sentirnos cansados
Entonces después pagamos por ascensores para evitar subir las tres escaleras hasta nuestro departamento.
Después compramos la maquina maldita Stairmaster™ para poder quemar mientras miramos a alguien haciendo comida de verdad por televisión.
Ahora, si eso no nos hace ganadores, no se qué lo hará.
Apuesto a que nos ahorcaríamos todos si el mundo nos cortara las comodidades
¿Y ahora pensás que tenes que ver a un psiquiatra?,
¿Para sentirte vivo/a otra vez? – ¡si!, ¡ese es un plan!
Nada mas digannos a quién hay que pagarle”

Alguien nos vende Hombre™ en un discurso de la Casa Blanca™
Después aparece una Mujer™ bien apretada entre dos pechos que se balancean, en una playa de Baywatch™
Alguien vende Nostotros™ en todo lo que veo
Después nos presenta a Ellos™ para ganar acciones con nuestra conciencia.

Todo en venta, Todo en venta

Bienvenido/a al planeta Tierra™
Por favor no nos preguntes qué es lo que vale
Te vas a dar cuenta de que el planeta que encontraste
Está un poco golpeado y desgastado

Alguien nos vendió cada mancha
Pero si querés quejarte
Hay un espacio abierto a las 6 PM
Es cuando Caucasia (supongo que se refiere a algún programa de estos a donde “escuchan” problemas de personas) está escuchando

Si vas a desgarrar mi mundo
Por favor tratá de hacerlo con gentileza
Hay amor adentro
Por un sueño que tiene que morir

(Hablado) “Ven, todo se trata de tiempo y elección
La comida rápida nos ahora el tiempo justo para tener el almuerzo exactamente en el tiempo que queremos.
Los ascensores nos ahorran un poco mas, el StairMaster™ nos deja elejir exactamente cuándo subir las escaleras.
El tiempo es tan importante en esta época, se esta volviendo una puta enfermedad, y supongo que en cierta manera es como tiene que ser ya que está destinado a matarnos a todos al final.
Ahora, con todo el tiempo y la plata que acumulamos a expensas de otros,
Solamente puedo asumir que las entradas al infierno deben ser en verdad caras
Por alguna razón, es importante ser el primero en la fila”

Alguien nos vende Dios™ en 2×1 con Verguenza™
Alguien nos vende Guerra™ y el marketing es el mismo
Alguien nos vende Mierdo™ en la TV todos los días
Una forma para cada preferencia; si el sabor es el correcto, compramos con gusto

Todo en venta,
Estamos todos en venta

Bienvenido/a a la única Tierra™
Por favor disfrute su único nacimiento
Aprenderas a tomar mas de lo que entregas
Comprar cicatrices con las que vivir toda la vida
Alguien nos vendió todas las cicatrices
De alguna manera nos hicieron lo que somos
Todos queremos ese espacio a las 6PM
Pero nadie en realidad está escuchando

No – nunca más
Estamos todos muy ocupados comprando Sexo™, comprando Guerra™
Comprando Confianza en Nosotros Mismos™, Seguridad™, Seguros™
Comprando Mas & Mas™

Mientras desgarras nuestro mundo
Por favor tratá de hacerlo con gentileza
Todavía hay amor adentro
Por el sueño que tiene que morir

Mientras desgarrás nuestro mundo